Juan Carmona
Critics
Una nueva voz en la guitarra flamenca
Nacido en Lyon en el seno de una familia gitana franco-española, Juan Carmona descubrió la guitarra a los diez años, cuando su padre le regaló su primer instrumento. Desde ese momento, la guitarra se convirtió en el lenguaje a través del cual exploraría sus raíces, su identidad y las posibilidades ilimitadas del flamenco.
Su trayectoria artística lo llevó finalmente de Francia a Jerez de la Frontera, corazón del flamenco andaluz y tierra de sus antepasados. Durante nueve años, Carmona se sumergió en la tradición, aprendiendo a través de la experiencia directa y compartiendo escenarios y estudios de grabación con algunas de las grandes figuras del flamenco, entre ellas Joaquín Grilo, Agujetas, Duquende, Antonio Canales y Chano Domínguez.
Jerez se convirtió en un capítulo fundamental de su desarrollo artístico. Allí absorbió los ritmos, el lenguaje y el espíritu del flamenco tradicional, al tiempo que comenzaba a desarrollar una voz propia y distintiva. Su talento no tardó en ser reconocido internacionalmente, con galardones como el Concurso Internacional de Guitarra de Jerez, el reconocimiento obtenido en el Concurso de Córdoba y el prestigioso Premio Paco de Lucía.
Al regresar a Francia en 1996, Carmona comenzó a explorar nuevos territorios musicales. Su curiosidad lo llevó a colaborar con artistas del jazz, la world music y otras tradiciones, entre ellos Sylvain Luc, Larry Coryell, Marcus Miller, Jan Garbarek, Trilok Gurtu, L. Subramaniam, Mino Cinélu y Al Di Meola.
Estos encuentros ampliaron su vocabulario musical sin desconectarlo nunca de sus raíces flamencas. Su guitarra se convirtió en un punto de encuentro entre Andalucía, el Mediterráneo, el norte de África, el jazz y el universo musical en sentido amplio.
La tradición como punto de partida
Para Juan Carmona, el flamenco no es una tradición fija, sino un lenguaje vivo, capaz de evolucionar sin perder su conexión con sus orígenes.
Su música está profundamente arraigada en la fuerza rítmica del flamenco, pero se caracteriza también por un lenguaje armónico sofisticado y una apertura hacia las influencias orquestales y contemporáneas. Cuando compone una falseta, no escucha únicamente las seis cuerdas de su guitarra. Escucha toda una orquesta.
Esta visión lo llevó a explorar una nueva dimensión para la guitarra flamenca: el diálogo entre el lenguaje íntimo del instrumento solista y las posibilidades expansivas de la orquesta sinfónica.
Sinfonia Flamenca
Sinfonia Flamenca es el resultado de esta búsqueda artística.
La obra reúne dos mundos musicales tradicionalmente separados por sus formas de transmisión: la tradición oral del flamenco y el lenguaje escrito de la música clásica.
Carmona establece un diálogo entre el flamenco, las influencias andaluzas y orientales y los colores de la orquesta sinfónica. La guitarra permanece en el corazón de la música, pero entra en diálogo con una arquitectura más amplia de cuerdas, vientos, percusión, voz y danza.
La obra transita entre el lirismo íntimo y la intensidad rítmica, entre la melancolía y la celebración. Desde la atmósfera meditativa de Django, hasta Hierbecita, dedicada a Paco de Lucía, pasando por la alegre La Isla de León y la brillante Punto Cubano, Sinfonia Flamenca presenta el flamenco como un lenguaje orquestal en constante evolución.
Carmona desarrolló la dimensión orquestal de la obra en colaboración con Rachid Regragui, director de la Orquesta de la Guardia Real de Marruecos y experto tanto en repertorios tradicionales como clásicos.
Desde su creación, Sinfonia Flamenca ha sido interpretada por más de veinte prestigiosas orquestas a nivel internacional, entre ellas la Sydney Symphony Orchestra, la Saint Louis Symphony Orchestra, la Russian Philharmonic, la City Chamber Orchestra of Hong Kong y la Orquesta Nacional de Lyon.
Un patrimonio vivo
La trayectoria artística de Juan Carmona es un viaje de raíces y transformación.
De Lyon a Jerez, del mundo íntimo del flamenco a los escenarios internacionales y las salas de conciertos sinfónicas, su música refleja una búsqueda continua de diálogo entre culturas, generaciones y tradiciones musicales.
No busca reproducir el pasado. Lleva su esencia hacia el futuro.
Su guitarra habla a través de la memoria, la escucha, el instinto y la pasión, preservando la fuerza emocional del flamenco al tiempo que lo abre a nuevos sonidos, nuevas formas y nuevos públicos.
Hoy, Juan Carmona se encuentra entre los guitarristas y compositores más destacados de su generación, continuando la expansión de los horizontes del flamenco sin dejar de estar profundamente conectado con su origen.
Septeto Juan Carmona
Sinfonia Flamenca — Formación en directo
El formato de Septeto lleva al escenario la identidad musical esencial de Sinfonia Flamenca, combinando la guitarra flamenca de Carmona con flauta, percusión, bajo, voz y danza. El conjunto, en colaboración con una orquesta sinfónica invitada, ampliando la obra hasta alcanzar toda su dimensión orquestal.
Juan Carmona
Composición y guitarra solista
Domingo Patricio
Flauta
Isidro Suárez
Percusión
Sergio Di Finizio
Bajo eléctrico
Artista invitado
Cantaor/a y bailarín/a
Orquesta Sinfónica Invitada
Con director/a invitado/a
La música de Juan Carmona ha sido interpretada junto a destacadas orquestas y formaciones de Europa, Asia, Australia, África y América, llevando el lenguaje del flamenco al diálogo con la tradición sinfónica.
Orquestas internacionales
- Sydney Symphony Orchestra — Australia
Director: David Robertson - Bursa Regional State Symphony Orchestra — Turquía
Director: Alessandro Cedrone - City Chamber Orchestra of Hong Kong — Hong Kong
Director: Chang Yin Fang - National Taiwan Symphony Orchestra — Taiwán
Director: Chang Yin Fang - Saint Louis Symphony Orchestra — Estados Unidos
Director: David Robertson - Moscow Philharmonic Orchestra — Rusia
Director: Alexey Shatskiy - Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt / Brandenburg Philharmonic Orchestra — Alemania
Director: Victor Pühl - Danubian Symphony Orchestra — Hungría
Director: Péter Ács - Norwegian Radio Orchestra — Noruega
Director: Dominique Debart - Bulgarian Symphony Orchestra — Bulgaria
Director: Dominique Debart
Francia y Mediterráneo
- Orchestre National de Lyon — Francia
Director: Jun Märkl - Orchestre de Rabat — Marruecos
Director: Rachid Regragui - Orchestre Régional Avignon-Provence — Francia
Directores: Samuel Jean / François-Xavier Bilger - Orchestre de Basse-Normandie — Francia
Director: Dominique Debart - Orchestre Symphonique de Tunis — Túnez
Director: Ahmed Achour - Orchestre de l’Opéra de Toulon — Francia
Director: Mark Foster - Orchestre de Bretagne — Francia
Director: Stephan Sanderling - Orchestre de l’Opéra de Marseille — Francia
Director: Mark Foster - Orchestre de l’Opéra de Lyon — Francia
Director: Miguel Pérez Iñesta - Orchestre Divertimento — Francia
Directora: Zahia Ziouani - Orchestre du Conservatoire de Montpellier — Francia
Director: Patrick Pouget
Flamenco sin fronteras
Sinfonia Flamenca está concebida como un punto de encuentro: entre las tradiciones escrita y oral, entre el flamenco y la música clásica, entre Andalucía y el amplio mundo mediterráneo.
En el centro se encuentra la guitarra flamenca, no simplemente como instrumento de acompañamiento, sino como protagonista, compositora y puente entre culturas.
La tradición como punto de partida.
El flamenco como lenguaje vivo.
La guitarra como una voz sin fronteras.
